Yves Saint Laurent

¿Quién era Yves Saint Laurent? Yves Saint Laurent era un diseñador francés, considerado un maestro y genio tímido para muchos. Nada mejor para definir ese estado de gracia que un comentario de su amigo y socio Pierre Bergé: "Las suyas son creaciones que prosiguen su hermoso itinerario en el tiempo, y están todavía muy lejos de desaparecer".

Yves Saint Laurent, al igual que Gabrielle Chanel, de quien dijo que "su genialidad es la de haber creado unas bases y haberlas perfeccionado durante décadas", es el artífice de un estilo que va mucho más allá de la moda y del tiempo, pues su trabajo se refleja indefinidamente en la forma de vestir contemporánea. A Chanel se le debe el "tailleur", y a Saint Laurent, el traje pantalón. Estas dos únicas propuestas, declinadas hasta el infinito por las modas, son las que han vestido y, previsiblemente, seguirán vistiendo a todas las mujeres. De hecho, desde que se inauguró, en 1996, su línea de "prêt-à-porter" Rive Gauche, sólo necesitó cinco años para que el color negro, el punto, la sahariana, el azul marino, el trench, el esmoquin y el traje pantalón se instauraran como clásicos del vestir femenino.

"Todo pasa por su sombra" En 1971 sentenció: "Ya está todo asentado en moda. Las mujeres cambiarán sus ropas, pero siempre dentro de las ideas que hemos desarrollado nosotros". Nunca escondió que se inspiraba en su época, en la calle, en el arte, y también en Chanel, Schiaparelli y Balenciaga; ni negó el dominio de su oficio gracias a Christian Dior; pero, como él mismo afirmaba, inspiración no es imitación. Y ahora el turno es suyo, para inspirar o ser imitado por los directores artísticos de las firmas de moda, y sus equipos, que, todas a una y tras largos años de búsqueda de un estilo nuevo (que no han encontrado), han mirado al maestro y han celebrado su visión caleidoscópica de la mujer. Se han apropiado de su lema: "Nunca confundir elegancia con esnobismo". Marc Jacobs (Vuitton) cuenta: "En los años setenta yo veía una juventud dorada en las calles de Nueva York. Las chicas llevaban pantalones de terciopelo, blusas con volantes; era muy chic. Iban de Saint Laurent. Hoy, en la moda, o todo pasa por su sombra, o bien se opone a ella". Tom Ford no ha cesado en su empeño, casi obsesivo, de revisar y reproducir el espíritu de Saint Laurent en todo lo que ha producido para Gucci, con una idolatría avasalladora, hasta que ha realizado su sueño: ser diseñador jefe de las colecciones prêt-à-porter"y director creativo de la firma YSL, después de que se rescindiera el contrato con Albert Elbaz dos días después de su desfile. ¿Y quién no tiene presentes a esas mujeres de los setenta, distintas, ambiguas, fuertes y, a la vez, expresivas y elegantes? Saint Laurent odiaba a la burguesía carca, "esa que se pone broches en la solapa", pero en aquella década la visitó en gran parte, empujándola hacia un cambio asombroso de actitud. Según él, la androginia, no sólo en la ropa, sino la del espíritu, supone la verdadera liberación de las mujeres. Hubo muchas madres e hijas que optaron por liberarse conservando todas sus atributos de mujer, mientras que otras quemaban su ropa interior y sus tacones en nombre de la naturalidad y la revolución sexual. Esos tiempos pasaron desde que las conquistas de las mujeres se hicieron reales y han podido asumirlas las nuevas generaciones.

La calle, fuente de inspiración
Si Yves Saint Laurent firmó un contrato, éste fue con la calle, al 50 por 100: la mitad de su inspiración proviene de allí, y la mitad de la calle se inspira en él. Desde entonces, diseñadores, creadores y firmas, casi sin excepción, reproducen esta modalidad de contrato para dar salida a sus ideas. En todas las colecciones, y en otras, nos topamos con un "déjà vu" flagrante. Pero, y he aquí el misterio, en vez de sentir ese pertinaz hastío que acompaña a los últimos "revivals", la reacción es de alegría y, sobre todo, de deseo. Y eso se debe a que, por una vez en mucho tiempo, la moda ha desenterrado a su más sincera simplicidad y complicidad y connivencia con las mujeres, aprendiéndose la lección del maestro. "Siempre he querido dar a las mujeres esta especie de guardarropa clásico, que las proteja del ridículo y les dé libertad para ser ellas mismas, como nos pasa a los hombres", dijo un día Yves Saint Laurent.

Se apagó el 1 de junio del 2008 a la edad de 71 años, debido a un cáncer del cerebro.

El legado de Yves Saint Laurent

Entre sus mayores aportaciones, cabe destacar:

El traje de lino

Líneas sencillas, cortes elegantes, tejidos nobles... así recordamos el estilo de Yves Saint Laurent. Este traje de lino blanco, con un amplio sombrero a juego, de su 'Boutique Collection' es uno de los más inolvidables.

El trench de PVC

Como generador de tendencias, fue uno de los diseñadores que apostó por el trench de PVC, como lo podemos ver en esta foto fechada en 1966 en la que la modelo posa frente a la escultura de una mujer desnuda de Niki de Saint-Phalle.

El vestidito negro

El diseñador reinventó el concepto del LBD con diseños como el lucido por Catherine Deneuve, en 1966. Sin mangas, con detalle de lentejuelas y cinturón... un modelo definitivamente atemporal.

El esmoquin

Fue uno de los impulsores del look andrógino, con la feminización de un conjunto considerado masculino hasta entonces: el traje. Saint Laurent popularizó el traje negro, "Le Smoking" se convirtió en una de sus piezas más admiradas.

Plumas y transparencias

Fue uno de los impulsores de otras tendencias más arriesgadas, como las plumas y las transparencias en su colección de 1968.

Abrigo camel

El abrigo tipo bata en tono camel fue sin duda algunas una de las grandes aportaciones del couturier francés.