Paris Fashion Week: las tendencias de pasarelas que nos conquistaron (y queremos lucir)

Cecilie Bahnsen nos ha vuelto a enamorar con diseños poderosos, marcados por el romanticismo de las mangas abullonadas y de tonos, que van del riguroso negro al luminoso amarillo.

Marine Serre, que firma uno de los diseños más virales de este 2021 (la mascarilla de Marine Serre x R-PUR) vuelve a cautivarnos con su estampado icónico, juegos de patchwork y prendas inesperadas como las mallas bermudas.

La suavidad de algunos cortes y tejidos contrasta con su equilibrio geométrico. Mame Kurogouchi juega con los colores claros y oscuros, mimetizándose con la naturaleza cambiante.

Paul Smith vuelve a jugar con los códigos de género, con diseños de líneas geométricas que se ciñen a todos los cuerpos. Brilla su dominio de la sastreria.

El gran debut de Gabriela Hearst en la dirección creativa de Chloé no ha defraudado: la diseñadora ha permanecido fiel a la estética de la casa con una apuesta por tejidos envolventes, tonos tierra cálidos, juegos de estampados y patchwork y un destacado efecto capa sobre capa.

"He estado pensado en lo que pasa cuando salimos del aislamiento, lo de siempre pero también de una manera diferente. Esta colección es un paisaje de ensueño que comienza con suaves colores pastel, antes de despertar a la claridad monocromática, que es una oda a la ropa blanca o negra que se usa para los rituales de nuestro ciclo de vida, como bodas y funerales" comentó Jonny Johansson, director creativo de Acne Studios, en Instagram.

La emoción fue la clave de la colección de Dries Van Noten, quien rindió homenaje al cuerpo con una colección entre luces y sombras (con toques de rosa, negros, satinados y plumas) que celebran el movimiento.

Sophie Delafontaine revivió la esencia de Longchamp con una colección inspirada en el mundo ecuestre, con un protagonismo sutil de su logo, y apuestas a la vez clásicas y modernas, como el traje de corte oversize o el total look rosa.

Victoria/Tomas reinventa los clásicos con estampados potentes como el tie-dye, los flecos y el color block.

Gauchere, fiel a su estilo minimalista, nos propuso una colección marcada por los tonos lisos y los volúmenes especialmente en la parte de los hombros.

Rick Owens sorprende con una línea de inspiración futurista, con hombreras marcadas, juegos de volúmenes con plumas y prendas acolchadas en tonos neutros.

Enfants Riches Déprimés ha cautivado con diseños atemporales y versátiles, como la chaqueta de cuero o el jersey de pico.

Sébastien Meyer y Arnaud Vaillant presentan la colección Coperni, la nuit, "una exploración de la complejidad y el misterio de la noche tal como la conocemos: a veces de tono negro, a veces salpicado de estrellas, a veces iluminado por la Luna. Los cortes francos y dinámicos sobre siluetas clásicas nos permiten vislumbrar la piel que yace debajo. La sensualidad surge de un juego de drapintg con cremallera. La segunda malla de piel se opone a los flecos en movimiento".
 

"La colección es una declaración total, saturada de forma y color y exagerada al máximo" comenta LOEWE. "Destaca una paleta explosiva de tonos brillantes y acrílicos que se yuxtapone en composiciones gráficas, formando siluetas abstractas que giran alrededor del cuerpo, lo cubren por completo e incluso brotan de él. La geometría es la protagonista, tanto en la silueta como en el tratamiento de la superficie. Los botines en color block con suela de tacos, unos con hebillas plisadas y otros con pulseras al tobillo agregan una descarga eléctrica a la colección. El polifacético bolso Puzzle se presenta en rayas de colores, el clutch Flamenco XL en tonos brillantes y el nuevo bolso Goya con solapa en suave calf, mostrando una línea rotunda y definida.".

Issey Misake presentó As the Way It Comes to Be en línea. Esta colección analiza los colores y las formas que se encuentran en la naturaleza y los aborda en el contexto de una pieza de tela rectangular, aportando una sensación de belleza y fuerza orgánicas.

"Siguiendo la línea fijada por Nina Ricci en la década de los 50, este concepto impregna la colección Otoño Invierno 2021-22 diseñada por Lisi Herrebrugh y Rushemy Botter, que han empleado una poesía moderna de color y forma. A través de su mirada, la elegancia y la tendencia utility se unen con una suave perspicacia. Al mantener el equilibrio entre una paleta armoniosa y texturas disonantes, las prendas convergen en una refrescante declaración de feminidad juguetona, transformando las alusiones a los archivos Nina Ricci con una innata ligereza. La silueta fundamenta los recuerdos de costura en el día a día con tonos que van desde el verde chartreuse, oliva y peridoto hasta el naranja saturado, el melocotón, el mantequilla, el cobalto, el violeta iridiscente y el rosa pálido."

El reconocible toque bohemio de Isabel Marant se ha plasmado con diseños que juegan con la paleta de los rosas, estampados florales, con detalles claves como los volantes y una apuesta por el cuero y color block.

Con una clara influencer comfy, la colección brilla por su frescura gracias a un layering elaborado, pliegues y plisados favorecedores y opciones más inesperadas como los estampados.

La elegante excentricidad de Vivienne Westwood, interpretada por Andreas Kronthaler, ha vuelto a brillar con la colección "Mayfair Lady" (presentada en su tienda en el barrio londinense de Mayfair). Inspirada en la alta sociedad, se presenta como un homenaje histórico. Descubrimos un abrigo largo caqui, túnicas largas... como lo recuerda la casa, históricamente, lnos llegan de las lujosas sedas de Oriente. Son la vestimenta de reyes, papas, monjes y eruditos. Todo ello enmarcado en la actualidad con un profundo trasfondo: la sostenibilidad.

Hermès nos ha cautivado con un triple desfile, entre París, Nueva York y Shanghái, homenaje al cuerpo y a la danza. Redescubrimos sus clásicos, como el cuero, en cazadoras de flecos, pero también estampados potentes como el de lunares y diseños de puntos, con detalles sorprendentes como las perlas.

Elie Saab nos ha vuelto a conquistar con una colección muy representativa de su esencia, compuesta de vestidos de vuelo, lentejuelas, bordados y transparencias.

Jil Sander ha permanecido fiel a su esencia con diseños de líneas geométricas, bien estructuras, total looks de color, bolsos de gran protagonismo y detalles más atrevidos como las transparencias o las joyas de cadenas.

Alexis Mabille ha apostado por satinados, volantes y volúmenes con vestidos entre pasado y presente.

"El complemento de utilidad y lujo, protección y comodidad, está en el corazón de esta ropa, infundido en su lugar con el aislamiento y la fuerza del año pasado. Sin embargo, el mismo tiempo, es una colección que es una vez monumental e íntima, dando al portador presencia y audacia, pero aún con el sentido de una persona en su centro con el infierno con su actitud. En última instancia, es una oferta que trasciende los tiempos difíciles" comenta Givenchy su propuesta.

Uniendo las siluetas clásicas, radicales y prácticas, tanto para hombres como para mujeres, explora la tensión entre la extravagancia y la disciplina.

Rokh nos ha sorprendido con una colección a medio camino entre el minimalismo y la extravagancia, con detalles clave como los flecos.

Maria Grazia Chiuri nos ha invitado a descubrir un mundo feérico con una colección entre fantasía y realidad, que rinde homenaje a personajes de cuentos como Caperucita Roja. Todo ello, resaltando los códigos de la casa como el cannage o la chaqueta Bar.

Giambattista Valli rinde homenaje a la naturaleza con una colección repleta de estampados florales y tonos pastel. Permanece fiel a su estética romántica, con transparencias, lazos y tul, con un más atrevido toque de brillos.

El lugar de creación de Akris, St. Gallen en Suiza, es el pilar de esa colección que juega con las capas, el poderío del gorro y colores tan inesperados como el naranja.

Olivier Rousteing, Director Creativo de Balmain, sorprendió con una colección realizada en las instalaciones de Air France. De espíritu retrofuturista, redescubre el estilo militar con prendas utilitarias pero también marcadas por metalizados y su icónico estampado.

Virginie Viard volvió a cautivarnos con una propuesta ambientada en el París más íntimo, concretamente en el club Castel, donde redescubrimos los códigos de la maison con un plus de sensualidad y comodidad.

"Enfrentando la realidad con una actitud irreverente, la colección otoño/invierno es una afirmación de la decadencia. Esta temporada, Julien Dossena vuelve a visitar lo exquisito, explorando el adorno llamativo como una forma de empoderamiento. Los códigos familiares burgueses y aristocráticos poseen un marcado rasgo subversivo. La excentricidad adopta diferentes identidades femeninas. Las capas con ornamentación crean looks que son tan resistentes como encantadores", nos cuenta la casa.

"Fuerza colectiva, comunidad de espíritu. Miuccia Prada reúne a diversos grupos, pandillas de mujeres, para el desfile Miu Miu otoño/invierno 2021. El resultado es una visión única que solo podía haber sido imaginada antes, un viaje por la montaña, un desfile de moda en la nieve. El lenguaje de la ropa deportiva se fusiona con la moda: piel sintética de efecto fluffy, capas acolchadas y cascos de esquí de punto y pasamontañas enmarcan las caras, sugiriendo calidez y seguridad, embelleciendo los medios de protección necesarios para un terreno peligroso. Los vestidos de raso de seda y encajes transmiten delicadeza e intimidad" comenta la casa.
 

"Más que un viaje, Louis Vuitton se embarca en una odisea con una colección Otoño-Invierno 2021 que incorpora la fabulosa obra de Fornasetti, los delicados y fantasiosos grabados de una era perdurable. Sus trazos imaginativos exploran, ilustran e infunden estilo. También es una historia de conquista - de cuerpo, corazón y mente - en la que la humanidad es protagonista, en toda su elegancia funcional, dominio intelectual y seducción terrenal. La fascinación por los principios ancestrales perdura hoy en día y continúa guiándonos. Un ejemplo es el contrapposto, la posición corporal que apareció por primera vez en el siglo VI a.C., que le dio a las estatuas un encanto dinámico. Esta técnica, propia de la escultura, se ha utilizado en innumerables ocasiones en la moda con el objetivo de alcanzar una cierta tensión estilística" relata la casa.

Schiaparelli reinventó iconos como la camisa blanca o la americana, con la comodidad como premisa.

Balenciaga compartió su esperadísima colección unisex a través de un vídeo, en el que pudimos descubrir siluetas homenaje al estilo sportswear pero también diseños icónicos como los jeans o la americana maxi, con la vista puesta en la sostenibilidad.

Entre piezas de cuero, tributo al clásico black and white y diseños geométricos... Gabriela Hearst consigue el equilibrio perfecto.

"Concebida por Julien Dossena, esta colección de Paco Rabanne es un guardarropa de looks que son instintivos más que declarativos. La individualidad emerge como una mezcla extrema de prendas llevables. La declaración es visiblemente menos formal pero técnicamente precisa: una destrucción de arquetipos estilísticos para llegar a un encanto deliberadamente desestabilizado.Cada look sugiere una asociación de ideas que son tan contradictorias como complementarias.En medio de los relucientes conjuntos geométricos y los ensamblajes florales de la temporada, los motivos de leopardo y lencería o vestidos baby-doll con incrustaciones de encaje tientan una visión más desenfadada y seductora" comenta la casa.

Esta colección marcó el gran debut de Matthew Williams como director creativo de la casa. ¿Sus claves? Diseños de estructuras marcadas, con capas de organza, detalles metálicos y plisados.

Giambattista Valli ha recuperado sus códigos estéticos románticos, con vestidos de volantes y tul, llenos de transparencias sutiles, con la vista puesta, aún así, en la comodidad.

Chanel, en un decorado inspirado en "Hollywood", volvió a enamorar con sus clásicos, el tweed, las perlas y el black and white, y tendencias más inesperadas como el estampado neón.

"Etam celebró su show anual durante la Semana de la Moda y se apoderó del distrito Opéra de París para esta decimotercera edición del Live Show al convertir su buque insignia de Haussmann en la pasarela para mostrar su savoir-faire centenario. Este año, más que un desfile de moda, fue la vida lo que la marca celebró para esa extraordinaria noche marcada por la "alegría de vivir", el optimismo y la sensualidad. La colección pensada y creada en torno a la fiesta reveló siluetas bajo la influencia de un ambiente disco" recalca la firma.

"Un espectáculo imposible, un evento físico a través de lo virtual, una comunidad unida mediante la distancia. Una paradoja. Para su colección Miu Miu Primavera/Verano 2021, Miuccia Prada atrae a una comunidad global de mujeres de hoy, en un momento y en un espacio digital, para experimentar, disfrutar, juntas como en un perfecto Miu Miu Club. El desfile y la colección se inspiran en el lenguaje mutuo del deporte y del desfile de moda, encontrando paralelos en estas dos formas de espectáculo, de actuaciones observadas. Comparten un terreno común: la necesidad de una audiencia para dar testimonio. Ambos son un medio de expresión humana, a través del cual la observación es esencial" comenta la casa que recalcó su implicación en la reunión y celebración de la mujer.
 

Nicolas Ghesquière eligió la galería Samaritaine para presentar su colección híbrida, interconectada, con diseños de inspiración vanguardista que abogan por la comodidad.

John Galliano nos ha vuelto a sorprender con una línea de contrastes compuesta de looks como este, con un abrigo negro transparente de estilo milhojas, hhillies de gasa negra y derbis Tabi de material transparente.